?

Log in

No account? Create an account
Персональный глобус - счетчик, показывает, в каких странах и городах читают этот блог в текущий момент (флажки и названия городов). Красные точки обозначают места на глобусе, откуда уже приходили мои гости. Всегда рад высказанным Вами суждениям по затронутым в постах темам, спасибо за них всем, кто мне пишет.



Берлинский фестиваль завершился победой фильма Надава Лапида «Синонимы». Гротескная драма-комедия о попытке недавнего солдата израильской армии ассимилироваться в чужом холодном Париже получила Золотого медведя и приз ФИПРЕССИ.

Свой Гран-при жюри присудило фильму Франсуа Озона "Милостью божьей" (Франция) о безнаказанном разгуле педофилии в одной из церквей Лиона. Приз Альфреда Бауэра достался «Разрушительнице системы» - «педагогической поэме» немецкого режиссера Норы Финшелдт об укрощении девятилетней бунтарки, разлученной с мамой.

Лучшей режиссерской работой признана драма новой некоммуникабельности «Я была дома, но» Ангелы Шанелек (Германия). Призы за актерские работы получили Ван Циньчун и Юн Мэй, сыгравшие супружескую пару в китайской социальной эпопее «Прощай, сын мой!». Приза за сценарий удостоены Маурицио Брауччи, Роберто Савиано и Клаудио Джованези («Пираньи Неаполя», Италия). Серебряного медведя за операторскую работу увез в Норвегию Расмус Видебэк («Пора уводить коней»).

Таким образом, 69-й Берлинале изменил своему кредо: политическое отступило под натиском «основного инстинкта». Социальное кино ограничилось призами второго ряда, а на первый план вышла бессмертная истина, сформулированная героиней Раневской в комедии «Весна»: «Красота – это страшная сила». Когда на сцену за своим Золотым медведем поднялась съемочная группа «Синонимов», глава жюри Жюльетт Бинош раскрыла объятия молодому актеру Тому Мерсье, и только потом обратила внимание на режиссера. Все прорехи амбициозной, но более чем несовершенной картины померкли в сиянии ослепительной наготы, которую во всех деталях и на протяжении всего фильма демонстрировал ее герой.Read more...Collapse )


 
Остается десять дней до церемонии вручения премий Американской киноакадемии.

С перспективами на главный "Оскар" - за лучший фильм - ситуация, скорее, компромиссная.

По принятым несколько лет назад правилам, число номинантов было доведено сначала до десяти, потом до восьми - и, как показала практика, "до кучи": две-три действительно сильных картины присыпаны горстью вполне безнадежных.

В этом году, по олимпийскому счету, безнадежным могло бы считаться большинство, и разбираться теперь нужно в восьми оттенках серого.

Подробности и сомнения в моей статье по ссылке:
https://rg.ru/2019/02/15/obsuzhdaem-prognoz-pogody-na-oskare.html
И снова я кардинально разошелся с моими российскими коллегами в оценках конкурсного кино Берлинале.
И что за неистребимая вредность характера?
А может, дело в разнице подходов? В несовпадении критериев?
Итак, израильский фильм "Синонимы".
Подробности по ссылке:

https://rg.ru/2019/02/14/berlinale-pokazal-izrailskij-konkursnyj-film-sinonimy.html?fbclid=IwAR3p4iGHGg6g21sNlHyaFbW2I_Pb2vLhiyPi8Zd5qmNXvLanDJNQC_1m5x0

Женщины за рулем

7 февраля открывается 69-й Берлинский международный кинофестиваль.

Грядут большие перемены. Наконец-то уходит со своего поста шоумен Дитер Косслик, который за 18 лет своего правления почти погубил репутацию когда-то престижного кинофорума. Ему на смену идет дуэт двух директоров, строго уравновешенный по половым признакам. Косслик уже подписал обязательство, что Берлинале будет неукоснительно блюсти гендерный паритет. И тут же перестарался: 69-м фестивалем почти безраздельно рулят женщины.

Если в основе отбора не качество фильмов, а половая принадлежность его режиссера, жди беды. До сих пор я не замечал, что когда фильм делают мастера уровня Киры Муратовой или Веры Хитиловой, какой-нибудь фестиваль отвергал эти работы. Но теперь свои аргументы выдвигают неудачницы: мол нас затирают!

Нынешний Берлинале уже начинается с забавного казуса: он радостно отрапортовал, что 60 процентов конкурсных фильмов сделано мужчинами, и целых 36, кажется, процентов - женщинами. И тут же получил в лоб встречный вопрос: а куда делись оставшиеся 4 процента? И не заявят ли эти 4 процента в будущем году аналогичный протест: мол, надо, чтобы было всего поровну: 33 процента - мужского кино, 33 процента - женского, и 33 процента - для конкурса Тедди? Справедливость, так уж до конца.

А о качественном кино можно будет забыть.

Остальные соображения по поводу предстоящего Берлинале - по ссылке:

https://rg.ru/2019/02/06/69-j-berlinskij-kinofestival-startuet-v-chetverg.html



Из-за дежурства в редакции не смог быть на последнем гастрольном спектакле "Коляда-театра" в Москве 31 января.

Тут что-то необычное для театрального мира происходит, в этом Центре на Страстном: какое-то породнение людей в зале с людьми на сцене, какое-то ощущение невозможности существовать друг без друга. Едва заканчиваются гастроли - уже нетерпеливо ждешь следующего января, когда театр приедет снова.

И торопишь жизнь, а она все быстро меняет. Вот этот "Ревизор" записан в январе 2014-го, я его не выкладывал в интернет, потому что головы впереди сидящих мешали съемке. Сейчас пересмотрел, наверстывая упущенное, - не так уж мешают. Потому что играют гениально. Потому что в этом театре зрители так же органично входят в атмосферу спектакля, как и актеры. И так же вписываются в трагический абсурд нашей жизни.

Записано пять лет назад в январе. Меньше чем через месяц театр и мы простимся с Сергеем Ровиным, исполнителем роли Осипа. Какие-то важные для нас артисты уйдут в другие театры. Но спектакль, судя по всему, так же вечен, как и сам шедевр Гоголя.

Посмотреть запись можно на моем канале Valery_Kichin_channel в YouTube по ссылке:

https://youtu.be/ZSAR2Bg5_eU

Вот уж 10 лет, как нет Саши Абдулова. Только фильмы и память.
Отрывок из моей книги "Там, где бродит Глория Мунди". Одна из самых пронзительных встреч на моем профессиональном пути.

Хичкок отдыхает
Дебют Александра Абдулова в «Ленкоме» состоялся в героическом спектакле 1970  года «В списках не значился» по Борису Васильеву. Я был на премьере вместе с группой коллег из «Искусства кино». После спектакля наш редактор Евгений Сурков предложил зайти за кулисы – поздравить молодой талант с блестящим стартом.
Мы сразу перешли «на ты». И тогда же договорились встретиться для интервью. Оно не состоялось – не помню, почему. Наверное, потому что актер молодой совсем, мало кому известный – рано еще.
«Я не знаю, есть ли у Абдулова резервы. Могу только надеяться, что он найдет новые краски для новых ролей. Своего Плужникова он играет так, словно это его первая и последняя роль и здесь нужно отдать все, выложиться до конца», - написал я в журнале «Театр» в ноябре 1975 года, еще не зная, что только так Абдулов и будет играть всегда, всю жизнь, все роли.
Известным он стал очень скоро. Потом знаменитым. Потом вошел в кумиры и секс-символы экранов. Он был уже директором Московского кинофестиваля, режиссером собственных спектаклей и создателем нашумевших на всю Москву «Задворок» - театральных представлений во дворе «Ленкома». А мы все договаривались об интервью: «Привет. Слушай, а не пора ли поговорить наконец?» - «Давно пора, давай звони». Потом - то он уезжал на съемки, то я – в командировку, и мы только дружески улыбались при редких встречах: «Ну, Саш, пора». – «Ох, пора, Валер, звони».
Он почему-то чувствовал ко мне доверие, я почему-то чувствовал доверие к нему. И это интервью все эти годы было у меня фактически в кармане – его только надо было взять. Так, живя в Москве, откладываешь с недели на неделю визит в Третьяковку – вот же эти сокровища, всегда рядом, в любой момент пожалуйста. И так можно планировать этот визит всю оставшуюся жизнь.
Но в 2007 году вышел фильм «Ниоткуда с любовью, или Веселые похороны», где Абдулов сыграл смерть своего героя. Он сыграл ее так, словно уже видел ее в глаза (на фото - кадр из фильма, который всем рекомендую смотреть обязательно).
Я, как лунатик, потянулся к телефону.
- Саш, давай все-таки встретимся. Ты сыграл фантастически. Я не понимаю, как так можно играть. Называй время.
Он тут же назвал завтрашний день. Назначил встречу в своем кабинете в «Ленкоме», пришел точно ко времени, обещал выделить целый час. Мы проговорили часа два. Я уже начинал дергаться: злоупотребляю гостеприимством! «Давай еще поговорим, если не торопишься» - говорил он. И мы говорили еще. О разном. О театре, о туризме, о рыбалке и вертолетах, о новой премьере, к которой он готовился, и о его дебютной роли, которую он до сих пор знал наизусть.
Меньше чем через год Саши Абдулова не стало. Вспомнились слова великой Рины Зеленой: «Сейчас очень принято умирать». В «Веселых похоронах» он репетировал собственную смерть, уже глядя ей прямо в глаза и, по-моему, ее не страшась.
Read more...Collapse )
Итак, «Праздник», фильм Алексея Красовского, из которого трудолюбиво делают новую «Матильду», приковывая к нему всеобщее внимание. Пройди он нормально по киноэкранам – шума бы не было совершенно точно. Там просто нет для шума оснований.

Это картина, так сказать, эконом-класса, снятая в основном на энтузиазме. Она напоминает телеспектакль, только снятый таким мастером операторского искусства, как Сергей Астахов. Действие не выходит за пределы квартиры, где живет семья ученого-микробиолога, работающего на оборону и потому находящегося под особой опекой государства. Где именно происходит действие – из фильма неясно. Если бы не прозвучало слово «блокада» - причем не в диалогах картины, а в каком-то из интервью, – то можно было бы предположить, что все происходит в годы войны в любом из тыловых городов, где люди тоже страдали от недоедания и круглосуточных налетов, от бессонной работы на оборонных заводах и учебы по ночам. Не так, как в блокадном Ленинграде, но страдали – моим соотечественникам, пережившим войну, это не нужно напоминать.

А, возможно, это выразительная метафора, и действие происходит в любой не очень благополучной стране, где так называемая элита настолько оторвалась от всего прочего населения, что уже не представляет себе, как выглядит реальная жизнь. И легко может предположить, например, что любой студент в этой стране может купить себе для начала хотя бы двухкомнатную квартиру. Далеко уже не студент, я прожил долгую жизнь, работал в крупнейших изданиях страны, даже вроде бы там ценился, но для начала хотя бы двухкомнатную квартиру не могу себе купить и теперь – так и умру в однокомнатной малометражке. Потому что это и есть реальность.

Как видите, материал фильма актуален во все времена и в любой стране, где возникло подобное расслоение: элита в заоблачных высях – и обычные люди на грешной земле.Read more...Collapse )
Новогодний сюрприз френдам: потрясающая работа хореографа Ларисы Александровой в "балете-хоре" "АНРИ" на замечательную музыку Марины Собяниной.


Это пластическая импровизация на темы жизни и творчества Анри Тулуз-Лотрека - поразительно талантливая во всех компонентах, от музыки, которая покорила меня сразу, до хореографии и актерского исполнения. Особенно фантастичен актер Свердловской музкомедии Алексей Литвиненко в роли Анри. Актер, подчеркиваю, не балета, а оперетты и мюзикла - но его пластическая выразительность кажется по-чаплински невероятной.

Завораживающий спектакль, и если войти в него - уже не оторвешься. Я счастлив, что удалось сохранить его хотя бы в записи, которую сделал несколько лет назад в зале Свердловского академического театра музыкальной комедии.


Новый Год встретим под победные залпы «Т-34» на самых технологически продвинутых киноэкранах страны. Фильм создан режиссером Алексеем Сидоровым («Бой с тенью», «Бригада»), он же написал сценарий, по которому ни в коем случае нельзя формировать представление о том, что такое в реальности Великая Отечественная война. По сюжету это легенда наподобие «Бумбараша» или «Неуловимых», по стилистике - сценарий компьютерной игры под названием «Т-34». То есть зрелища прежде всего эффектного и азартного.

Сюжетно это история рыцарского поединка между двумя асами из вражеских лагерей, оба достойны друг друга, и поединок завершится уважительным рукопожатием. После чего проигравший обречен погибнуть – но не от руки противника, а от силы земного притяжения, т. е. акта высшей кары. Враги – это немецкий офицер Клаус (Винценц Кифер), пришедший с войной на советскую землю, и младший лейтенант Николай Ивушкин (Александр Петров), ее обороняющий.

Впервые они схватились своими танками под Москвой, в бою за село Нефедово, а потом – уже в 1944-м, в нацистском концлагере, где Клаус, узнав в пленном своего заклятого противника, предлагает ему возглавить экипаж захваченного немцами новейшего русского танка, дабы на нем можно было тренировать курсантов. Отремонтировав Т-34, продемонстрировав изумленным немцам его мощь и вооружившись не замеченными врагом снарядами, Ивушкин организует на нем побег из концлагеря. У фильма есть все шансы войти в число прокатных лидеров: в нем умело использована рецептура голливудского батально-патриотического кино. Есть белозубый герой, есть интернационал в лице белоруса Василёнка, есть характерный персонаж со смешным беззубым выговором, есть неумолчно звучащая патетическая музыка с вкраплением хрестоматийной классики. И есть лихой авантюрный сюжет, где полевая кухня сражается с танком и выходит победительницей, а герой с товарищами и очаровательной переводчицей сумеет впятером навести шороху во всей немецкой округе, уничтожить с десяток вражеских «пантер», искупаться в озере, провести ночь любви под звездами, добраться до Чехословакии и под песню Окуджавы с победой вернуться домой.
Read more...Collapse )

Profile

Bear
valery_kichin
valery_kichin

Latest Month

February 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
2425262728  

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner