Один из френдов, обсуждая в моем блоге Большой, то ли случайно, то ли намеренно написал: Больной. В любом случае оказалось – в самую точку.
Ну, посмотрели мы это долгожданное действо с люстрами, бомондом в позолоченных креслах, мировыми оперными звездами и президентом в роли конферансье. Почему же такое стойкое ощущение пышного вечера в сельском клубе?
Мировые звезды пришли и ушли, залом не узнанные. Наверное, последний раз их так встречали в студенческой юности, когда их никто еще не знал. Хотя провожали наверняка с бОльшим энтузиазмом: нельзя не оценить качество вокала, давно не слышанное в стенах Большого театра. Один из них – Хворостовский, которого когда-то не взяли в Большой театр, картонные портреты которого в человеческий рост встречают людей в любом магазине дисков мира – он там суперзвезда. В Большом все проще: ну, вышел какой-то мужик долговязый, лыбится чего-то, спел довольно громко, можно похлопать.
Чистяков или Черняков (или как правильно его фамилия, никак не западет в душу) еще раз показал свою абсолютную бездарность – отсутствие фантазии и чувства ритма, которое на этот раз угробило вечер. Если его амбиции приходят в противоречие с техническими возможностями театра, и вся планета в сотнях кинотеатров, куда шла трансляция, вынуждена томиться в бесконечных и бесчисленных паузах для перестановки декораций, – с какого, спрашивается, бодуна ты решил, что ты режиссер? Эти паузы и запомнились – а вовсе не помпезные марши трубачей, билетерш и суета хора, который изображает рабочих, но и поет, как те рабочие – не лучше и не стройнее. “Славься” Глинки – это был позор для театра, который считается лучшим и главным в стране.
Оркестр звучал примерно как керосинка в момент закипания щей. Это что, такая акустика, такие музыканты или такой дирижер? Василий Синайский был чудовищно немузыкален, ни один номер не прозвучал так, как должен был – без божества, без вдохновенья, без любви к этой музыке, – формально и в конечном итоге неповторимо скучно.
Лучший в мире балет предстал пыльным, старомодным и механическим, как те гипсовые балеринки, что крутятся на крышках старых музыкальных шкатулок. Про оперу я уже сказал. Единственное, чем поражал театр, – это возможностями компьютерной графики. Но их не менее эффектно уже продемонстрировал Театр оперетты в последней премьере “Орфея в аду”. А гениальная выдумка с хором в касках, говорят, уже была обкатана на днях на открытии Театра Наций.
То, что главный театр страны не смог в соревновании с Георгиу или Урманой выставить хоть один приличный голос из своей необъятной труппы, говорит о многом. То, что праздничный национальный гала, которого ждали шесть лет, вытягивали и не смогли вытянуть мировые звезды, а все остальное было достойно провинциальной сцены, вдруг получившей немеренные деньги на компьютер, – свидетельствует о том, что Большой театр не спасти люстрами и креслами, - его нужно закрыть, всех разогнать и открыть заново с новыми людьми и новой художественной политикой.

Comments
"Мне не 30 лет и я уже прожил свою жизнь, но, как итальянец, который много путешествовал по миру, я стыжусь того, что происходит в моей стране. Итак, я соглашаюсь исполнить Va pensiero на бис. Это будет не только радость патриотических чувств, которые я разделяю, но сегодня, дирижируя хором, поющим «О моя страна, прекрасная и потерянная!», - я думал, что если мы будем продолжать таким образом, мы погубим культуру, из которой выросла история Италии. В этом случае наша родина будет действительно прекрасна и потеряна.
С тех пор как здесь царят «итальянские настроения», я, Мути, не высказывался в течение очень долгих лет. Но сейчас я хотел бы высказаться… Мы должны придать смысл нашему исполнению. Находясь в нашем Доме, в главном театре столицы, вместе с хором, который спел так прекрасно и оркестром, который великолепно сопровождал это пение, если вы не против, я предлагаю вам спеть с нами вместе":
http://www.youtube.com/embed/G_gmtO6Jn
И трагедия с газетой "Культура"
http://vitaramm.livejournal.com/397
и отношение к Вам на одноименном радио, и кошмарные ошибки в репортаже с открытия Большого - явления одного порядка. Это результат вымывания культуры из ежедневной жизни общества.
Цитировать ошибки - засорять ваше пространство. Загляните в журнал Михаила Дегтяря - http://mdegtyar.livejournal.com/116
но лучше тиражировать Рикардо Мути!
Я не смог смотреть это убожество, стало безумно скучно.
Большой театр умер, к сожалению, и это теперь очевидно. У нас за последние годы умерли многие национальные бренды, которые казались непоколебимыми: "Известия", "Культура", Большой театр, русский балет, русская вокальная школа, русская школа журналистики, великий кинематограф... Кто следующий?
http://tvrain.ru/news/tsiskaridze_o_bol
Таких больше не будет, страна не та.
Ваш пост признан интересным и добавлен в сюжет "Большой" на сайте "BesTToday.ru: лучшее в блогах": http://besttoday.ru/
Ваш пост можно найти по адресу: http://www.besttoday.ru/subjects/826.ht
Но я имел в виду еще и Бархатова, который уж совсем за гранью добра и зла.
Открытие Большого после реконструкции и театральные байки служили в этой передаче всего лишь фоном для бенефиса лучшего Ленского всех времен и народов Н.Баскова. Он был в центре внимания, все крутилось и вертелось вокруг него и его рассказов о всепоглощающей любви к нему, великому, театральных буфетчиц и посудомоек.
Свой талант он явил народу, исполнив романс с характерными для него запредельной пошлостью и деревенским вибрато.
Было мучительно стыдно и противно до полного отвращения.
Одно стало определённо ясно: того Большого театра, который мы потеряли 6 лет назад уже нет и его не вернуть, как не вернуть артистов, ушедших в мир иной за эти годы. Но есть новый театр, молодые, ещё не известные артисты, новые возможности, новые веяния и лет через пять, я надеюсь, мы смело будем говорить об успехах и престиже главного оперного театра страны. Поживём - увидим.
Конечно, удобнее купить готовую западную звезду, чем учить и готовить молодого вокалиста начиная с консерваторской скамьи. Но, другого пути нет.
Звезды не вытянули этот концерт, потому что этого не надо было делать. Не надо вытягивать Большой, он сам вытянет кого хочешь!! Просто надо дать хорошим певцам петь. И все.
Edited at 2011-10-30 08:21 am (UTC)
Но вот если говорить о хореографии, о сохранении традиций, то начинать надо с хореографических училищ. Уже много лет Плисецкая возмущается, что не так ставят спины. Упор на растяжку, девочек набирают, как в художественной гимнастике, хотя Максимова вспоминала, как ей педагоги говорили: "Не поднимай так сильно ногу, это неприлично".
В итоге получается, что есть выученные балерины - но выученные совершенно не тому. Ведь балерина в том же Лебедином должна чувствовать, что хочет взлететь - к этому ведёт и музыка, и хореография. И зритель должен это чувствовать, а не слышать стук пуантов по сцене.
А потом выясняется, что смотреть на таких исполнителей, которые не понимают, что и зачем они делают, неинтересно.
Забыли совсем, что классические балерины были других пропорций, лебеди, а не цапли!